Agenda marzo 2021

Badajoz

Algoritmia. Arte en la era de la Inteligencia Artificial

MEIAC – del 19 de febrero al 2 de mayo

En esta muestra, se exhiben mayoritariamente las nuevas incorporaciones a NETescopio, el archivo de arte digital del MEIAC, realizadas en 2020, con obras de artistas españoles/as, iberoamericanos/as y del resto del mundo (entre ellos, Jonas Lund, Constant Dullaart, Michael Borras, André Sier, César Escudero Andaluz). La muestra se completa con otras obras que ya pertenecían al archivo y con obras físicas de la colección del MEIAC (Antoni Muntadas, John F. Simon o Eva y Franco Mattes).

Barcelona

Exposiciones

Arte digital emergente

Haimney Gallery – del 3 al 4 de marzo

La Haimney Gallery presenta esta semana obras de 5 artistas emergentes que trabajan en las intersecciones entre arte, tecnología y sociedad.

Helena Vinent: Hay una red inmensa, un océano de posibilidades

Homesession – del 4 al 6 de marzo

“Hay una red inmensa, un océano de posibilidades” es un proyecto que se idea a partir de la apropiación de subtítulos de películas de ciencia ficción de distintas épocas. Los subtítulos decontextualizados y su tergiversación permiten a la artista generar un relato atravesado por la teoría crip-queer y su posicionamiento político como persona sorda. 

Tony Cokes. Música, texto, política (últimos días)

MACBA – del 23 de octubre de 2020 al 7 de marzo de 2021

En sus vídeos, Cokes explora y subvierte los discursos culturales y políticos contenidos en la música pop, la electrónica, el arte, la televisión y el cine.

Barcelona memoria fotográfica(últimos días)

IDEAL Centre d’Arts Digitals – del 30 de septiembre de 2020 al 15 de marzo de 2021

Barcelona memoria fotográfica es la primera experiencia inmersiva sobre la ciudad de Barcelona a través de la mirada de 6 de los mejores artistas de la fotografía del país. Una visión inédita sobre la ciudad de los años 50 y 60 a través del arte digital con espectaculares fotografías de Francesc Català-Roca, Oriol Maspons, Leopoldo Pomés, Joana Biarnés, Xavier Miserachs y Colita.

Lucía C. Pino. Makebelieve Neuromancer

La Capella – del 23 de febrero al 30 de mayo

Makebelieve Neuromancer es una instalación escultórica inmersiva en la que se explora la idea de la transitoriedad y su capacidad de formación de otros modos de existencia y subjetividad.

Marte. El espejo rojo

CCCB – del 25 de febrero al 11 de julio

La muestra aborda nuestro vínculo con Marte desde la antigüedad hasta nuestros días. Ciencia, arte y literatura interactúan en un gran proyecto expositivo, que coincide en el tiempo con la llegada de tres misiones espaciales al Planeta Rojo. 

PRINT3D

CosmoCaixa – hasta el 19 de septiembre

PRINT3D es una exposición que nos invita a viajar hacia el futuro a través de la impresión 3D. ¿Hasta qué punto transformará nuestro día a día y qué supondrá eso para el sistema productivo actual? Un recorrido a través de esta muestra nos ayudará a descubrir la versatilidad de esta tecnología.

Eventos

Instadeath. Borrar mi cuenta permanentemente

Hangar (Sala Ricson) – 6 de marzo a las 16 h

Presentación Instadeath del artista en residencia Daniel Moreno Roldán y Roc Herms Pont, en el marco del proyecto expositivo Devenir inmortal y después morir, comissariado por Caterina Almirall como parte del programa Barcelona Producció 2019-2020.

Paratext #51 con amb María García Ruiz, Azahara Cerezo, Willem de Haan y Duncan Gibbs

Hangar (Sala Ricson) – 31 de marzo a las 19 h 

María García Ruiz, Azahara Cerezo, Willem de Haan y Duncan Gibbs presentan sus proyectos desarrollados a partir de la residencia en Hangar bajo redacción de Beatriz Escudero.

Bilbao

Olafur Eliasson: en la vida real

Guggenheim – del 14 de febrero de 2020 al 11 de abril de 2021

Olafur Eliasson: en la vida real lleva nuestra atención hacia algunas de las cuestiones más candentes de la actualidad a través de una treintena de piezas realizadas entre 1990 y el momento presente: esculturas, fotografías, pinturas e instalaciones que juegan con reflejos y colores, y desafían la manera en que percibimos nuestro entorno y nos movemos en él. 

Bruselas

Verisimilitude

MIMA Museum – del 31 de enero al 30 de mayo

Felix Luque Sánchez (Oviedo, España, 1976) es un artista cuya obra explora cómo el ser humano concibe su relación con la tecnología y proporciona espacios de reflexión sobre temas de actualidad como el desarrollo de la inteligencia artificial y el automatismo.

Gijón

Cuando las mariposas del alma baten sus alas

LABoral Centro de Arte y Creación Industrial – del 11 de diciembre de 2020 al 24 de abril de 2021

La presente exposición trata de acercarnos desde el arte a algunas de las expectativas e interrogantes planteadas por la neurociencia y la inteligencia artificial. Ambos campos protagonizan en la actualidad dos de los ámbitos de investigación más notorios a nivel mundial.

Madrid

Exposiciones

¿Dónde has estado todo este tiempo? Agnieszka Polska

La Casa Encendida – del 5 de febrero al 4 de abril

¿Dónde has estado todo este tiempo? | Where have you been so long? es el título del episodio expositivo, comisariado por This is Jackalope, que inaugura el ciclo Un rastro involuntario. La muestra está firmada por la artista polaca residente en Berlín Agnieszka Polska y reúne dos ensayos audiovisuales. Sus trabajos de animación creados por ordenador se basan en el uso del lenguaje, la historia y la teoría científica para alumbrar cuestiones de responsabilidad individual y social en la era actual.

Joanie Lemercier. Paisajes de Luz

Espacio Fundación Telefónica – del 11 de febrero al 25 de julio

En su primera gran exposición individual, Joanie Lemercier (Rennes, 1982) sumerge al espectador en un recorrido por distintos paisajes que nos transportan desde la contemplación de depuradas líneas abstractas y la fascinación provocada por majestuosas montañas generadas por ordenador a la inquietante realidad de una naturaleza sobreexplotada.

Curiosidad Radical. En la órbita de Buckminster Fuller

Espacio Fundación Telefónica – del 16 de septiembre de 2020 al 18 de abril de 2021

Esta muestra presenta una mirada a la figura de Buckminster Fuller –conocido por algunos/as como el Leonardo Da Vinci del Siglo XX– desde la realidad del año 2020, un momento convulso e incierto en el que atravesamos crisis sistémicas sobre las que “Bucky” ya pensó durante más de sesenta años.

Estas ruinas que (no) ves son una promesa. Jorge Conde

Tabacalera (La Fragua y Sala Estudios) – del 29 de octubre de 2020 al 4 de abril de 2021

El artista Jorge Conde construye una experiencia sensorial para suspendernos en el tiempo histórico y recorrer el camino que conduce desde una infraestructura industrial obsoleta hasta una institución dedicada a la promoción de las artes visuales y el pensamiento contemporáneo.

Bajo la superfície (miedos, monstruos, sombras)

Centro de Cultura Contemporánea Condeduque (Sala Bóvedas) – del 11 de diciembre de 2020 al 11 de abril de 2021

Miedos, monstruos y sombras que se esconden bajo la superficie, que curiosamente no desaparecen nunca aunque se miren de soslayo. Por mucho que se tapen siempre están ahí, y se pueden convertir en una carga pesada.

Arte y ciencia del siglo XXI

Museo Nacional de Ciencias Naturales – de marzo a septiembre

80 obras de 30 artistas diferentes convertirán el Museo Nacional de Ciencias Naturales en un museo de arte por un tiempo, exponiendo obras de importantes nombres de la pintura y escultura figurativa española sobre diferentes temáticas, junto con la visión que científicos del CSIC darán sobre algunas de ellas desde el punto de vista de la investigación. 

Eventos

Sintonía Radiante. Interferencias entre arte, magia y ciencia

Matadero – de abril a junio (fecha límite de inscripción: 21 de marzo)

Sintonía Radiante aborda las conexiones entre creación artística, tradiciones esotéricas y pensamiento científico desde la óptica de las Humanidades y los cultural studies, una perspectiva ideal para valorar el tratamiento que algunas cuestiones clave el humano – tales como el caos, el azar, el misterio o el color – han recibido por parte de científicos, ocultistas y artistas.

Zaragoza

Exposiciones

New (ego) cuerpos conectados

Etopia: Centro de Arte y Tecnología (Zaragoza) – del 4 de marzo al 13 de junio

Las obras giran en torno a la autorrepresentación, el autorretrato y la autopercepción, abordando de forma específica la sobreexposición personal y la extimidad en las redes, el deseo de reconocimiento y el ensimismamiento, la autopercepción sensorial, el potencial de emulación humana de los sistemas artificiales, las dudas existenciales, el deseo de cambio físico y psicológico, la medicalización, la resistencia a los estereotipos y la reformulación subversiva del género; una serie de aspectos que revelan significados sorprendentes cuando son tratados a través de las particulares formas de análisis y experimentación de los artistas.

visionarIAs

Etopia: Centro de Arte y Tecnología (Zaragoza) – del 4 de marzo al 13 de junio

En los últimos años hemos asistido a una explosión del interés por las técnicas de Inteligencia Artificial (IA) aplicadas a la creación, y a una consiguiente avalancha mediática acerca de este tema. Con la exposición visionarIAs y su programa asociado, Etopia quiere cuestionar los lugares comunes y las suspicacias que surgen cuando hablamos sobre creatividad e Inteligencia artificial. Observar cómo la IA y la creatividad humana interactúan y hacen evolucionar el contexto artístico, interrogando desde diferentes perspectivas nuestro vínculo con las máquinas para establecer nuevas modalidades de relación más allá delo utilitario.

Eventos

Entropía. Experiencias en música visual

Etopia: Centro de Arte y Tecnología – del 18 de marzo al 18 de noviembre

Etopia Centro de Arte y Tecnología pone en marcha Entropia, un ciclo de conciertos que explorará la relación entre música y artes visuales desde el Auditorio del Centro de Arte y Tecnología Zaragozano. El proyecto pone el foco en la explosión de opciones creativas que impulsa la confluencia de ambas disciplinas, así como en los universos posibles que los avances tecnológicos inyectan a esta asociación.

Online

BioLab Conference

Online (Hangar) – 15 de marzo a las 18 h

Elisava Research y proyecto europeo Biofriction presentan la Biolab Conference, una ponencia organizada en el marco de la BioLab Week de Elisava y el Master in Design through New Materials.

New Art City Festival 2021

Online (New Art City) – del 15 al 26 de marzo

El 26 de marzo de 2021 es el primer aniversario del registro de dominio de New Art City. d0n.xyz eligió la URL de la forma en que siempre lo hace para sus proyectos de arte: buscando palabras clave y eligiendo la mejor gratuita. Un prototipo se convirtió en una herramienta y una herramienta se convirtió en una comunidad. Desde entonces, más de 30.000 personas en 120 países han visitado las galerías de New Art City.

We=Link: Sideways

Online (Chronus Art Center) – del 21 de noviembre de 2020 al 15 de mayo de 2021

We = Link: Sideways es una exposición virtual que cuenta con veintidós obras de veintiocho artistas y colectivos de artistas, desde pioneros del net art hasta millennials. Las obras en exhibición y en línea abarcan tres décadas de práctica de net art, desde posiblemente la primera obra de arte de la era de Internet de The Thing BBS en 1991 hasta la producción más actual que continúa evolucionando a medida que se abre la exposición.

Las ciudades posibles. Una serie de ficciones sonoras

Online (Matadero)

Sin lugar a dudas, 2020 fue el año que nadie supo ver llegar. Utopías y distopías han tomado cuerpo en forma de equipos de protección vírica, bancos de alimentos y noticias dispares que nos han hablado sin sonrojo de meteoritos, agujeros negros y, hasta la NASA, reconocía objetos voladores no identificados como si fuese un martes cualquiera. En este escenario de presentes y futuros inesperados, el Colectivo HUL propone estas cápsulas sonoras de ficción especulativa que invitan a imaginar las posibilidades de una ciudad como Madrid.

World on a Wire

Online (HYUNDAI x Rhizome)

“HYUNDAI x Rhizome of the New Museum: World on a Wire” transforma el espacio de la galería en un vivero de realidad híbrida de vívidas formas de vida sintéticas creadas por artistas, explorando las posibilidades y la poética de la simulación como práctica artística.

Redactamos esta agenda mensualmente, si quieres hacernos llegar algún evento o exposición puedes dejar un comentario en este post o comunicárnoslo por Twitter.